Humberto Ramos, un dibujante Mexicano en el mundo del cómic, especialmente en la industria estadounidense, donde se ha posicionado como un artista reconocido e influyente. Un estilo enérgico que junto con su habilidad para la narrativa visual, lo han llevado a trabajar en proyectos en las casas editoriales de cómics más importantes del mundo, como lo son Marvel y DC Comics.
Hoy, Humberto Ramos es un embajador del talento mexicano en la escena global y una fuente de inspiración para las nuevas generaciones de ilustradores.
Humberto Ramos, es oriundo de la Ciudad de México, y comenzó en el mundo del dibujo desde temprana edad, inspirado por personajes icónicos como Superman y Spider-Man, quienes sin imaginarlo más adelante se convertirían en parte de su vida profesional.
El mercado de cómics en México era limitado, pero su talento y dedicación lo llevaron a abrirse camino en un mundo competido de grandes exponentes del dibujo. A mediados de los años 90, Humberto Ramos recibió su primera gran oportunidad una editorial llamada Milestone Media, una subdivisión de DC Comics, donde comenzó a trabajar en el título Hardware, un cómic de superhéroes que reflejaba los problemas sociales de la época.
Sin embargo, fue su trabajo en el comic Impulse, lo posicionó como un artista emergente con un estilo único y expresivo. Impulse es una serie de DC Comics lanzada en 1995, la historia estaba centrada centrada en el superhéroe Bart Allen, nieto de Flash, esto permitió a Ramos explorar una estética de movimiento y energía que rápidamente atrajo la atención de fanáticos y creadores de la industria.
Su interpretación destacó por su dinamismo y humor, convirtiéndose en una referencia visual para el personaje. Este trabajo le abrió las puertas en Marvel, donde aun sin saberlo Ramos consolidaría su carrera.
El salto de Humberto Ramos a Marvel Comics marcó un antes y un después en su carrera. Ya que a lo largo de los años, le daría vida a personajes muy famosos y títulos icónicos como X-Men, The Spectacular Spider-Man y, especialmente, The Amazing Spider-Man, donde dejó una profunda huella.
Su versión de Peter Parker fue diferente a las anteriores, Ramos logró captar una frescura en el personaje que antes no se había visto , lo que le ayudaría a conectar con una audiencia más joven. Esto dio aire a uno de los personajes más queridos de Marvel.
Trabajando junto a guionistas de renombre como Dan Slott, la serie de The Amazing Spider-Man se convirtió en un éxito de ventas y en uno de los trabajos más reconocidos de Ramos. Su trazo exagerado, caracterizado por las proporciones estilizadas y las expresiones intensas, logró capturar la esencia del superhéroe, lo que ayudaría a elevar su narrativa gráfica.
Además de su trabajo en Marvel y DC, ha dejado su marca en proyectos independientes. En 1998, junto con los reconocidos guionistas Mark Millar y Brian Michael Bendis, fundó el colectivo Cliffhanger, que formaba parte del sello editorial Wildstorm.
Este proyecto ofreció a los creadores la oportunidad de desarrollar sus propias historias. Como parte de Cliffhanger, Ramos creó Crimson, una serie de culto que explora el mundo de vampiros y seres sobrenaturales con un enfoque fresco y juvenil. Crimson se destacó por su estética gótica y detallada, y fue uno de los primeros trabajos en los que Ramos tuvo control creativo total, desde el diseño de personajes hasta la narrativa visual.
La serie fue bien recibida por el público y los críticos, y sigue siendo considerada una obra importante en el género del cómic independiente.
A lo largo de su carrera, Humberto Ramos ha sido reconocido en múltiples ocasiones. Siendo invitado a múltiples convenciones alrededor del mundo, desde la Comic-Con de San Diego, eventos en Europa y Asia. Ramos no ha perdido su conexión con México.
Frecuentemente regresa a su país natal para participar en convenciones donde ha expresado su deseo de apoyar el talento mexicano. Lo que sin duda inspira a nuevas generaciones de dibujantes y guionistas en México.
Hoy, Humberto Ramos es considerado uno de los dibujantes más influyentes en el cómic contemporáneo. Su estilo, definió el aspecto de algunos de los personajes más icónicos de la cultura popular.
Su trabajo no solo ha dejado un legado en personajes, sino que también ha mostrado el potencial de los creadores mexicanos, dejando un camino abierto para futuras generaciones en México.
